民营美术馆同质化严重缺乏定位部件

民营美术馆同质化严重 缺乏定位

美林美术馆馆长金仁贵： 美林美术馆与其他民营美术馆，或者画廊不同的是，它既不是隐藏在社区住宅当中，也没有屹立在某个山头上，而是融入在一个极具现代化的家居卖场里面，10000多平方米的展厅加上办公场地使得这个民营美术馆 五脏俱全 。包括书吧、咖啡厅、展览厅等。美林美术馆馆长金仁贵表示，成立书吧的目的，一方面可以给观众提供一个免费阅读的场所，另一方面则可以增强艺术与观众的互动性。他更表示，下一步将开设艺术体验区，让观众更直接地体验前卫艺术。他直言 办美术馆的目标就是把普通的观众变成美术馆主流的人群 。 谈定位 做美术馆要考虑十年二十年以后的事 ：据了解，美林美术馆会承办一些诸如 广州美术大展 这样大型的展览，能否说说美林美术馆的定位是怎样的?类似的展览多吗? 金仁贵：我觉得要做好一个美术馆，首先要找准定位，而怎么定位呢?那就得结合所在城市的文化状况，例如城市里的文化那一块比较薄弱，那美术馆在这一块去深耕，这也是美术馆的一个文化。要做好一个美术馆，难度非常大，随便要挂个牌子，弄个美术馆的名字很容易，但是其生存、发展以及背后一连串的问题，是值得去思考的。做美术馆要考虑的是十年二十年之后的事，不能仅仅局限在短期的利益。 当然，我们同样面临这样的问题。像广州这样一个相对商业，又具有一定文化气息的城市里，我们该如何打造一个 接地气，传播美育知识，跟大众密切关联 的平台，也是我们需要考虑的。所以，我们的经营理念 立足本土，普及大众美育 。 我们从2010年到目前为止，像 广州美术大展 这样的大展，已经举办了将近10场，比如 第六届中国美术家协会会员中国画精品展 、 首届中国美术家协会会员油画版画精品展 师者 大雅 2014年广州市教师美术作品展 等。 谈方向 我们应把普通的观众变成美术馆主流的人群 ：最近学术界对美术馆文化的讨论方面比较激烈，随着某馆长在微博上说国内没有美术馆文化之后，美术史家巫鸿又说中国没有世界级美术馆，对此，您怎么看? 金仁贵：首先，国内美术馆的文化我认为是滞后的，跟不上时代的发展和观众的需求，反而越来越成为了圈子文化，国内美术馆固有的模式一直在延续，并没有跟时代去进步。而感觉一些策展人通过络发出这样的声音是非常有力的，也值得做美术馆的工作者去思考。 ：您指的滞后，主要体现在那些方面? 金仁贵：主要表现在一些邀请展或者大展方面，能参加这样大展的艺术家可能就要具有一定的名气，这一点对于年轻的画家来说，门槛就高了。当然，也有青年美术大展，但是这主要还是美协在组织，而且还可能需要到处找场地，在这一点，我认为官方美术馆可以多支持这些活动，有时候甚至可以免场租。目前美术馆出租场地这方面，确实让人感觉把利益看得太重了。我觉得国家每年拨钱到美术馆，它们首要的不应该是考虑场租，而是展览的艺术价值，艺术影响。 第二个，我认为官方美术馆的体制影响了它自身的发展，官本位思想在我们某一部分的学者或者我们美术馆的负责人身上烙下了很深的烙印。他们应该要思考怎么样去做好给大众服务的问题，而不应该总是想着迎合体制内的事情。因为做一个美术工作者，应该要有奉献精神。 ：面对这样的现状，民营美术馆应该担当一种怎样的角色? 共162个。金仁贵：如果我们从观众的组成群体来看，我们可以分为普通观众，艺术爱好者和艺术家及艺术从业者三类人群。而第一类人群 普通观众 ，这是被官方美术馆弱化的一个群体，因为官方的美术馆通常面对的都是第二类和第三类，就是艺术爱好者和艺术圈内两类人群。那普通观众则需要我们去影响，他们会认为官方美术馆是个高不可攀的地方，然后进去好像有距离感。而我们的目标就是消除这种距离感，使得他们可以亲近艺术品。目前来美林美术馆参观展览的人都是普通观众居多，艺术爱好者或者圈内的人反而占了少数。所以，我们的目标是把普通的观众变成美术馆受众的主流人群。 为了消除这种距离感。首先，我们要营造一个普通观众认可的氛围，我们骆驼一声不响地走在前面。 “骆驼的绿洲出现了！” 教授在后面和骑士嘀咕着。有一个免费的书吧，提供一个免费阅读的场所，而且即便不消费咖啡，也有免费的茶水供应。在策展方面，例如李劲堃的个展，除了给展出的画家拍摄制作视频，让画家直接讲述自己的艺术创作之外，我还把他早年的写生稿，或者创作小稿，一同展出，让观众更全面直接地了解画家的创作痕迹。